Arquitectura de El Salvador: Desde la época prehispánica a la época moderna

Momentos, espacios y paisajes, es el título de la exposición que invita a comprender la arquitectura en El Salvador como producto histórico, capaz de trascender la materialidad del edificio y entretejerse con la realidad que la contiene y la define. La muestra puede verse en el Museo de Arte de El Salvador (MARTE).
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“En Paraguay se lee 0,25 libros por habitante al año”

La Cámara del Libro de Asunción Paraguay (CLAP) y el Centro Cultural de la República El Cabildo, organizaron el acto de inauguración oficial de la Feria Internacional del Libro de Asunción (FIL 2017), habilitada el pasado jueves 1 del corriente en el Centro de Convenciones Mariscal López (J. Eulogio Estigarribia casi Roque González).

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¡194 años de arte salvadoreño en tus manos!

E-book gratuito de Arte Salvadoreño que presenta el Museo de Arte de El Salvador (MARTE). Desde el 22 de mayo del 2017 todos los salvadoreños podrán tener acceso digital del libro: Arte Salvadoreño, Cronología de la Historia de las Artes Visuales de El Salvador (1821-2015) escrito por Jorge Palomo contiene más de 800 páginas y casi 600 fotos en tres tomos en formato PDF para una descarga fácil, se ha diseñado como un libro electrónico. (+)

Maestros del Arte 2017. “Honramos a paraguayos ejemplares que inspiran a generaciones de artistas”

En la ceremonia realizada en la Sala de Sesiones del Congreso de la Nación (Asunción, Paraguay)  fueron distinguidos como Maestros del Arte 2017 del Centro Cultural de la República El Cabildo: Ismael Ledesma en Música, Juan Manuel Marcos en Literatura, Félix Toranzos en Artes Visuales, Gilda Ruiz de Segovia en Danza, y Clotilde Cabral en Teatro.

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El “Hiato” ortográfico se convierte en un recurso visual en #MARTE

El Museo de Arte de El Salvador dentro de su programa de MARTE Contemporáneo presenta la exhibición “Hiato” de los escritores José David Herrera y Elena Salamanca, en donde la antesala del museo será intervenida con objetos de una gramática común que se tejen para montar una escenografía necesaria para realizar el ritual del Hiato.

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Abierta la convocatoria letras de nuevo tiempo / imágenes de nuevo tiempo 2017

La Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia (FCBCB) abre la Segunda Versión de la Convocatoria LETRAS DE NUEVO TIEMPO / IMÁGENES DE NUEVO TIEMPO, a través de sus Repositorios Nacionales: Archivo y Biblioteca Nacionales de Bolivia (ABNB) y Museo Nacional de Arte (MNA), para fomentar la creación y la producción artística literaria y visual, que premiará a los mejores participantes con la publicación y difusión de sus obras.

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El arte en la escuela

El Centro Nacional de las Artes, ha acogido la presentación del libro Experiencias alrededor de una propuesta interdisciplinaria de formación de profesores de educación artística para la escuela básica. Una experiencia de la Línea de Educación Artística de la Maestría en Desarrollo Educativo. (+)

¿Dónde jugarán los niños en El Salvador?

El Museo de Arte de El Salvador presenta la obra de Luis Fernando Ponce, ¿Dónde Jugarán los Niños? Esta instalación se mostrará del 16 de marzo al 28 de mayo del 2017 y el día de la apertura al público, jueves 16, se realizará un conversatorio con el artista a las 4:30 pm en la sala de audiovisuales. (+)

Más de un centenar de músicos en el Curso Avanzado para Ejecutantes de Jazz 2017

Por segundo año consecutivo se lleva a cabo en el Centro Nacional de las Artes un programa formativo para músicos de jazz, que por sus características de organización y el alto nivel de los numerosos músicos que imparten las clases, representa una oferta excepcional en este género en el ámbito mexicano.

Se trata del Curso Avanzado para Ejecutantes de Jazz 2017, producto de la colaboración entre el CENART y De Quinta Producciones, el cual reúne en su versión de este año a nueve destacados ensambles jazzísticos, todos ellos participantes en el prestigiado ciclo anual de conciertos Jazz at Lincoln Center de Nueva York.

El curso está conformado por nueve sesiones de clases magistrales, cada una impartida por una agrupación diferente, cuyo objetivo es ofrecer una experiencia enfocada en desarrollar las capacidades musicales creativas de cada instrumentista o cantante y, de manera muy importante, la improvisación colectiva que implica armonizar los distintos temperamentos musicales del grupo y que constituye un componente fundamental de la expresión jazzística.

La oportunidad de perfeccionar sus habilidades bajo la guía directa de algunos de los más destacados jazzistas de la escena actual de Estados Unidos, hizo que el número de alumnos solicitantes aumentara considerablemente este año en relación con el anterior, pasando de poco más de 70 en 2016 a casi 140 músicos aceptados para el presente curso, todos ellos integrantes de cuartetos y quintetos de jazz profesionales o cursando estudios superiores de música y procedentes de diferentes punto del país.

Las dos primeras sesiones del ciclo, cuya sede es la sala de conciertos Blas Galindo, principal recinto musical del CENART, se realizaron el 8 de marzo y 3 de abril respectivamente y estuvieron a cargo de The Coockers Quintet, integrado por Billy Hart (batería), Billy Harper (saxofón), David Weiss (trompeta), Cecil Mc Bee (bajo) y Danny Grissett (piano), y del cuarteto conformado por Jamison Ross (batería), Rick Lollar (guitarra), Shea Pierre (piano) y Barry Stephenson (bajo).

Las siguientes clases magistrales tendrán como conductores a las agrupaciones:

Camille Thurman & The Darrell Green Trio (8 de mayo); George Garzone & Phil Grenadier Quartet (5 de junio); Clayton Brothers (10 de julio); Walter Blanding Quartet (4 de septiembre); Camila Meza Quartet (9 de octubre); Jeb Patton Trio (6 de noviembre), y Miguel Zenon Quartet (27 de noviembre).

Durante su presencia en México, cada uno de estos conjuntos ofrece además un concierto dentro del programa New York Jazz All Stars, que se realiza en el Centro Cultural Roberto Cantoral.

“Los músicos latinoamericanos tienen mil piedras en el camino”

Durante su breve paso por Asunción para actuar como solista invitada en el concierto de apertura del Ciclo Oficial Internacional de la Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional (OSIC) el pasado abril, conversamos con la pianista suiza Luisa Splett. (+)

El notable artista boliviano Gil Imaná dona sus obras y colección personal a la FCBCB

El artista plástico Don Gil Imaná Garrón ha donado a la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia (FCBCB) todo su patrimonio artístico, que incluye un inmueble ubicado en la ciudad de La Paz (calle Aspiazu y 20 de Octubre) y varias colecciones que suman aproximadamente seis mil piezas. (+)